Teatro y Danza

¡Prepárate para reír como nunca antes! Edu Soto regresa con su espectáculo más explosivo, "Más vale solo que ciento volando Revolution", un show único y totalmente impredecible que lleva la locura, la risa y el talento a otro nivel.

Monólogos, comedia musical, improvisación e interacción con el público se combinan para devolver al directo a este artista inclasificable.

Las cuatro amigas del alma vuelven a la carga con abanicos, gafas de sol y petaca en mano. Se suben al coche hasta las fiestas del pueblo, ese lugar sagrado donde se sienten más vivas que nunca. Entre pasodobles, cubatas y confesiones a la luz de los fuegos artificiales, estas señoras nos demuestran que la fiesta no tiene edad y que la amistad es el mejor refugio.

 La recaudación íntegra irá destinada a AECC

Abono cultural que se celebra en octubre de 2026 y que incluye dos espectáculos

Tradición y vértigo: el Siglo de Oro se convierte en fiesta mayor con Farra

Bautismo del Gigüela es una obra de teatro, un concierto y una celebración de la música y el arte popular manchegos. En ella, tres intérpretes se preguntan cómo pueden honrar sus orígenes sin renunciar, por ello, a sí mismos; sin negar su derecho a la invención y al cambio de costumbres. De este modo, la pieza quiere ser un punto lúdico de encuentro desde el cual compartimos y creamos aquello a lo que se le dice ‘tradición’

Las mujeres de Lorca desafiaron las normas impuestas por una sociedad patriarcal. Eran mujeres fuertes, poderosas y profundamente femeninas, pero también vulnerables, enfrentadas a la represión y la moral social. Estas figuras atávicas representan nuestras raíces ancestrales y la búsqueda eterna de la identidad en el camino hacia la libertad.

En medio de la selva, una criatura queda huérfana y desprotegida frente a sus peligros. Así comienza la historia de nuestra protagonista: Liana, la niña de la jungla, una niña que crecerá rodeada de animales salvajes, que, a su manera, la protegerán y acompañarán en su camino.

Finales del siglo XVI. Tres náufragos a la deriva vagan rumbo al Nuevo Mundo: el capitán Galán anhela la gloria, el marino Fulano persigue el oro, el misionero fray Pío busca almas para la fe. Y mientras, dos cronistas anotan sus peripecias y desventuras en alta mar y en costas desconocidas para descubrir que nada es como parece. Una comedia en verso con música en directo y ritmo desenfrenado, basada en las crónicas del Indias. 

Este gran evento cultural lo componen cuatro representaciones Teatrales de máxima actualidad destinadas para el público joven y adulto. Estas distintas propuestas escénicas se llevarán a cabo en el Teatro Auditorio Reina Sofía de Socuéllamos del 29 de octubre al 1 de noviembre de 2026 a partir de las 21:30 h. 

Abre el ojo es una comedia de enredos, celos y picardías, que despliega un festín de equívocos amorosos donde nadie es quien dice ser… y todos miran demasiado donde no deben.

«Ha llegado el momento de que volvamos a plantearnos si “el infierno son los otros”» Ainhoa Amestoy

La Partenaire cuenta la historia de la hija de Farsán, un modesto mago cuya carrera terminó tras un truco fallido. Decidida a reivindicar su legado, reúne los testimonios de quienes presenciaron aquella noche y cuyas vidas quedaron marcadas por el poder de la ilusión. Una historia insólita sobre la fantasía y su capacidad para transformar lo cotidiano, interpretada por Cristina Medina en un espectáculo cargado de humor, sensibilidad, magia y música en directo.

Ella está en shock. Su hija de dieciséis años acaba de confesarle que no es una chica; sino que es un chico. Ya no será más Alejandra, será quien realmente es: Alex. La terapia, los grupos de sensibilización, nada es suficiente para aceptar el hecho de que su hija ya no será más su hija y la negación, la resistencia y la frustración se abren paso desde el dolor que provoca el cambio. Sin embargo, todo gira cuando la policía llega a casa acusando a Alex de abuso sexual.

Este hecho inesperado empuja a nuestra protagonista a emprender una frenética carrera para intentar comprender a su hijo y protegerle frente a todo aquello que quiere arrinconarle, destruirle y robarle su identidad y sus derechos como ser humano.

Un espectáculo dedicado por completo al llamado «deporte rey»: el fútbol.

La Farsa del Siglo de Oro ha contado con el favor del público, de la comunidad educativa y de la crítica especializada que afirma que Los cuatro protagonistas de esta pieza consiguen sobradamente mantener la representación en todo lo alto durante las casi dos horas que están en escena, algo muy complicado... ya que forman un cuarteto de enormes actores que se sincronizan y compenetran con una estupenda complicidad, otorgando así a sus personajes de una vivacidad y a sus interpretaciones de una belleza arrebatadora que mantiene al público totalmente cautivado y entregado, y añade La Farsa del Siglo de Oro es un empeño que rompe moldes y augura buenos tiempos para el heroico teatro independiente

Una obra de Esther Berzal basada en la figura del Don Juan

VII Muestra Regional de Teatro Aficionado de Castilla-La Mancha

Hay un jardín al final del cosmos, o quizá sea el principio. Y en el centro de ese lugar crece un hermoso árbol de plata. Este jardín lo habita un jardinero que se encarga de cuidado y crecimiento, y una segadora cuya labor es recolectar sus frutos y segar las hierbas. Y, en sus ratos libres, ambos deciden el futuro de todo a través de un misterioso juego.

Ángel se ha quedado a vivir en el pueblo donde nació. Ama demasiado su tierra como para separarse de ella y se las apaña lo mejor que puede para compaginar las labores del campo con su vocación artística y teatral. No obstante, a su entorno le cuesta aceptarle e integrarle. Acompañado de dos amigas (Elisa y Javier), oriundas del mismo espacio y con anhelos similares a los suyos, Ángel se pregunta cómo puede honrar sus orígenes y ser, a la vez, él mismo.

Un espectáculo dedicado por completo al llamado «deporte rey»: el fútbol.

En GOOL, Yllana se lanza a una sátira en toda regla sobre este universo apasionante y contradictorio. Un espectáculo visual, mordaz y disparatado, que hará reír a carcajadas, porque en el fondo, GOOL habla de todos nosotros. Y del mundo que construimos… persiguiendo una pelota

Nada más comenzar, el espectador establece una complicidad entregada con esa pareja de padres primerizos que viven a caballo entre la ilusión y el miedo. Y más adelante, el público se podrá reflejar en el espejo de su propia sociedad, asistiendo en directo a la frivolidad manipuladora de ciertos programas de televisión y a las sesiones de terapia new age de dudosa efectividad. Pero como en toda comedia que se precie, el humor no es sino una manera de tratar temas serios, tales como aceptar la propia diferencia, apreciar la belleza en la diversidad y promover la tolerancia.

Qué difícil es es una comedia teatral que explora, a través del humor y el sarcasmo, las complejidades, los miedos y las ilusiones de la vida. 

Tras la muerte del Cid Campeador, la Historia parece haber escrito su última página.

Pero para Jimena, comienza la más difícil.

La crítica de Moreto es punzante, pero no trágica: se inscribe dentro de una tradición cómica que pretende corregir costumbres a través del ridículo. Pero lo verdaderamente conmovedor y atrayente de esta pieza es ver cómo la distorsión de una sola persona desencadena una sucesión escalonada de acontecimientos que hacen tambalearse a toda una familia, a todo un ramillete de personajes que “no venían a hacer la función”.

Adaptación del libro “Le Petit Prince” de Antoine de Saint-Exupéry. El Principito trata temas tan profundos como el sentido de la vida, la esperanza, la soledad, la amistad y el amor. Es la obra de literatura más vendida y traducida en el mundo después de la Biblia.

Magdelón y Cathos llegan a París con la esperanza de encontrar amor y sofisticación. Sin embargo, su obsesión por la moda, la apariencia y el lenguaje afectado las lleva a comportarse de manera ridícula y superficial. Llamándose a sí mismas "las preciosas", creen estar en la cúspide de la elegancia y exigen constante admiración. Su tío Gorgibus intenta encontrarles maridos adecuados, y los pretendientes La Grange y Du Croisy están dispuestos a cortejarlas, pero descubren su vacuidad.

Abono cultural que se celebra en noviembre de 2026 y que incluye 4 espectáculos

Una comedia de Cesc Gay para entender cómo funciona (o no) la familia en tiempos modernos.

53 domingos cuenta la historia de tres hermanos enfrentados a una decisión que cambiará sus vidas: qué hacer con su padre de 86 años, cuyo comportamiento comienza a resultar incomprensible. Lo que debería ser una reunión familiar ordenada y racional se convierte en una bomba de relojería emocional donde una frase aparentemente inofensiva puede hacer estallar décadas de tensiones no resueltas.

un espectáculo de danza española tradicional y académica dirigido y coreografiado por Cristina Cazorla

“Una historia capaz de hacernos reír de nuestras derrotas y emocionarnos con nuestra infinita capacidad para seguir soñando”.

¡Vaya Movie es una comedia completamente improvisada con el cine como excusa e hilo conductor! ¿Quién no se ha emocionado frente a la pantalla, viviendo junto a los protagonistas esas magníficas historias proyectadas?

El mueble es una comedia que no da tregua. Dos actores en escena. Un matrimonio de largo recorrido, Tati y Carlos, y de caracteres antagónicos, se enfrenta al montaje de un mueble de Ikea, vertiendo en el proceso sus frustraciones, algún deseo oculto e insatisfecho, las cosas dichas y sobre todo las NO dichas, haciendo participe al espectador, que es interpelado sin compasión por los dos intérpretes convirtiéndoles en juez y parte de todo lo que acontece para lograr que sean una parte más del montaje. Y haciendo que El Mueble se convierta en una experiencia interactiva y divertidísima.

Amor, honor y libertad, en un clásico eterno.

¿Quién no ha deseado alguna vez ser invisible? ¿Quién no ha deseado alguna vez dejar de serlo?

Espectáculo de improvisación, cada función es única e irrepetible. Cada espectáculo se fundamenta en un hilo conductor diferente fruto de la creatividad espontánea y la investigación.

Gala de humor con LUIS LARRODERA, NADIA GUILLAMÓN Y JESÚS ARENAS a beneficio de la Asociación Salud Mental de La Roda.

Macbeth es una de las tragedias principales de William Shakespeare. Tan medieval y a la vez tan contemporánea, que provoca los más inquietantes temores en los espectadores.

Asaltos es una asociación cultural de Cuenca, formada por distintas mujeres profesionalizadas en el mundo del circo, del espectáculo y del movimiento, a nivel artístico, pedagógico y de producción. La asociación está destinada a promover el circo contemporáneo y las artes escénicas en la ciudad de Cuenca y su provincia.

El Piano de Pandora» es un espectáculo del multifacético Jorge Bedoya, en el cual combina su talento como pianista, compositor, actor y humorista. A través de una mezcla de música, comedia y narración, Bedoya explora temas de la vida cotidiana, el amor, y las relaciones humanas, todo ello envolviendo al público en una experiencia entretenida y emotiva.

Una historia en la que las princesas también pueden convertirse en rana, los brujos intentan utilizar la magia de siempre, los reyes no son tan poderosos como parecen y los príncipes no son tan espabilados como nos cuentan.

Pijama para seis” cuentas con un reparto excepcional formado por Gabino Diego, Isabel Gaudí, Amaia Vargas, Sabrina Praga y Jesús Cisneros. Es una comedia de enredos, una pieza de pura carpintería teatral, un auténtico metrónomo de las risas. La obra es fruto de la pluma de un auténtico maestro del género, como es Marc Camoletti, que imprime a todas sus dramaturgias un ritmo frenético e hilarante.

Ballet de Kiev, bailando desde el corazón. Este espectáculo aporta fondos económicos a UNICEF para apoyar su trabajo en la emergencia de UCRANIA.

“Un emocionante homenaje a las voces que nos forman, a las historias humildes que se convierten en memoria eterna.”

En ‘Yo, Literal’, Ernesto Sevilla presenta un monólogo que fusiona su ingenio y humor característico con reflexiones sobre su vida y la sociedad actual. A través de anécdotas personales y experiencias hilarantes, aborda temas como la tecnología, las relaciones y la confusión del mundo moderno, siempre con su toque irónico.

El espectáculo destaca por su lenguaje coloquial y su capacidad para exagerar situaciones cotidianas, haciendo que el público se identifique con sus historias. Sevilla invita a reírse de lo absurdo de la vida, cuestionando si realmente estamos avanzando hacia el futuro. ‘Yo, Literal’ es una celebración de lo humano y lo ridículo, donde cada risa se convierte en una verdad compartida. Y como siempre dice Ernesto: «¡Vamos a partirnos el culo!».

NADA ES LO QUE PARECE

Teletransportaciones, desapariciones, mentalismo, ilusiones con objetos del público; son algunas cosas que podrás ver en el espectáculo de magia donde se borrará la fina línea que separa la realidad de la imaginación y que te hará replantearte la idea que todo es posible. En “Nada Es Lo Que Parece” también podrás ver magia interactiva, creada para que cualquier espectador asistente participe en el espectáculo ya sea a distancia, desde sus asientos o en primera persona.

En GOOL, Yllana se lanza a una sátira en toda regla sobre este universo apasionante y contradictorio. Un espectáculo visual, mordaz y disparatado, que hará reír a carcajadas, porque en el fondo, GOOL habla de todos nosotros. Y del mundo que construimos… persiguiendo una pelota. 

Mujeres inmensas y valientes, versos y vidas en un sueño compartido, redivivas en un espectáculo elegante, comprometido, emotivo y humano. Llanos Salas (autora y actriz)

Una relectura escénica y física de los mitos clásicos (El Burlador de Sevilla y Don Juan Tenorio) para dar voz a los personajes femeninos silenciados y conectarlos con problemáticas actuales como el ghosting, el trauma y el deseo. 

Gala de humor con ALEX O’DOGHERTY, PALO CAPILLA Y JESÚS ARENAS a beneficio de la Asociación Salud Mental de Villarrobledo.

Narra la trágica historia de Cio-Cio-San, una joven geisha japonesa de 15 años que se casa con Benjamin Franklin Pinkerton, un oficial de la marina estadounidense.

¿Cómo hablar del pasado con el futuro? ¿Cómo escuchar el silencio desde el presente? ¿Cómo revivir una historia que no hemos vivido?

Es una comedia teatral que narra la entrañable y singular relación de amistad entre el pintor Pablo Picasso y su peluquero, Eugenio Arias 

Paco es un escritor brillante pero invisible en redes. Su última novela ha pasado con más pena que gloria. Begoña, su mujer, convencida de que el problema no es el libro sino la falta de promoción, contrata a Maria, una community manager despiadada con un objetivo claro: convertir a Paco en un fenómeno viral, cueste lo que cueste. Con estrategias de dudosa ética, Maria no tarda en transformar la novela de Paco en un producto vendible, aunque eso signifique reescribir su identidad: su nombre ya no es Paco, su historia es otra y su libro ahora es una ficción sobre Lorca que él jamás escribió.

La comedia trata sobre qué tipo de educación es mejor, una severa y rígida, u otra más liberal y abierta. Ambos modelos de educación están encarnados por dos viejas hermanas de temperamento muy diferentes…

De las mentes inescrutables que crearon The Primitals en 2016 nace ahora Madness, una comedia musical sobre la vida en los márgenes del sistema.

De codearse con la élite a dormir bajo un puente. De la indigencia a la jet set. Ayer comiendo ostras; hoy ostracismo.

Yllana y Prímital Brothers vuelven a unir sus fuerzas para decirnos que la tecnología es la nueva mitología, que la vida cotidiana es de locos, que la risa es sagrada y el canto a capela es el ancla con la humanidad.

Es la obra de literatura más vendida y traducida en el mundo después de la Biblia. Un piloto se encuentra perdido en el desierto del Sahara después de que su avión sufriera una avería, pero para su sorpresa, es allí donde conoce a un pequeño príncipe proveniente de otro planeta. La historia tiene una temática filosófica, donde se incluyen críticas sociales al mundo de los adultos y a la «extrañeza» con la que los adultos ven las cosas «importantes». Pero también posee observaciones profundas sobre la vida y la naturaleza humana.

La barraca cuenta el rechazo al que se ve sometida la familia de Batiste Borrull al instalarse en una barraca y en unas tierras de la huerta valenciana de las que fue desahuciada por impago otra familia que vivió y trabajó en ellas durante varias generaciones. Los hortelanos de la zona, arrendatarios todos ellos, pretenden mantener yermas esas tierras como símbolo de poder frente a sus arrendadores. El conflicto irá creciendo de intensidad hasta convertirse en tragedia.

La feria ambulante Kairós viaja más allá del tiempo y el espacio. Allá donde llega, sus 4 integrantes regalan disfrute y felicidad a quienes presencian su función de cada noche.

«Yo sobreviví a la EGB» es un show que rememora la década de los 80 y, en especial, las situaciones más rocambolescas que vivíamos en el cole. Un espectáculo de Stand-Up que te hará volver a ser aquel que fuiste a través del humor y en el que no faltarán guiños a la televisión y a la música de la época. La gente se acomoda mientras escucha en directo música de los 80 y 90, lo que hace entrever que será una velada muy especial. La participación e implicación del público es algo esencial; eso bien lo sabe Jordi Merca y así lo lleva a cabo. Habrá un contacto directo entre lo que pasa en el escenario y el público, incluso con un examen de primaria en directo.  

Descubre una historia de amistad capaz de cambiar el mundo.

“Todo Lo Posible” es un espectáculo de Circo contemporáneo que habla de nuestra relación con el éxito, la necesidad de aprobación, las envidias, el amor y los aplausos.

Trencadís nos presenta una versión del archiconocido cuento de “La Bella Durmiente” enmarcado dentro de la historia personal y familiar de la abuela Aurora. Todo empieza cuando esta descubre que su memoria tiene los días contados y decide poner a salvo sus recuerdos a través de su nieta Alba. Juntas, descubrirán la importancia que tiene para la familia el cuento de siempre, que se convertirá en el pretexto para establecer esa conexión intergeneracional que constituye la base de esta propuesta. La fantasía, el ritmo y los grandes números musicales son los aliados perfectos para contar una historia que combina, a partes iguales, sensibilidad y diversión

La magia regresa de la mano de Ismael Olivas con El Cascanueces, el gran clásico y tradicional ballet navideño. Una historia llena de ilusión, fantasía y emoción que, acompañada por la inolvidable música de Tchaikovsky y una cuidada puesta en escena, invita a toda la familia a soñar y vivir el verdadero espíritu de la Navidad.

Planeta Movimiento presenta un espectáculo participativo y una experiencia familiar para transmitir la esencia de las artes circenses a través de una historia cercana, actuaciones sencillas e interacción con el público.

Un adolescente perdido y un sabio hombre dispuesto a enseñarle a mirar el mundo de otro modo. Una amistad capaz de cambiar dos vidas para siempre.

La Venganza de Don Mendo, de Pedro Muñoz Seca, es uno de los grandes clásicos de la comedia española. Construida con ingenio, amor al teatro y libertad creativa, combina parodia, humor verbal y visual, canciones, bailes y juegos de palabras que mantienen al público riendo de principio a fin.

En su fiesta de cumpleaños, el Príncipe Sigfrido recibe la noticia de que en el próximo baile deberá elegir esposa. A orillas de un misterioso lago conoce a la bella princesa Odette, hechizada por el malvado Rothbart. La invita al próximo baile del palacio, donde por error le jura su amor a Odile, hija de Rothbart. Conocedor del engaño, libra una batalla en honor a su amor por Odette.

50 aniversario de los asesinatos de Atocha

Feriantes es un homenaje a la feria, a las barracas, a los cacharritos, a todas esas personas que han entregado su tiempo vendiendo ilusión y diversión por todos los pueblos y ciudades de España. Es también un recorrido por la historia de nuestro país. Es el intento de El Patio Teatro de llevar a escena una feria y que el público salga del espectáculo con la sensación de haber pasado una tarde en las barracas.

Propuesta escénica que aborda la Guerra Civil Española mediante una conferencia teatralizada que combina narración histórica e interpretación dramática. La obra recorre los hechos desde el golpe de Estado de 1936, explicando sus causas, desarrollo y consecuencias a través de un narrador que guía al público por los principales episodios del conflicto. La pieza se enriquece con la aparición de figuras históricas como Franco, Azaña o Clara Campoamor, generando un “diálogo imposible” que aporta una dimensión didáctica y reflexiva. En su versión musical, un coro joven interpreta canciones emblemáticas de la época, reforzando la emoción y el valor de la memoria histórica. La propuesta busca conectar pasado y presente, acercando estos hechos a nuevas generaciones y reflexionando sobre su impacto en la sociedad actual.

BALLET DE KIEV, BAILANDO DESDE EL CORAZÓN

Este espectáculo aporta fondos económicos a UNICEF para apoyar su trabajo en la emergencia de UCRANIA.

La gira del Ballet de Kiev de 2022 por España quedó marcada en la memoria de todos nosotros con la tinta roja que, con trazo grueso, describe la tragedia que se vive desde entonces. Desde esa primera gira de 2022, el Ballet de Kiev de Viktor Ishchuk está recorriendo con un éxito arrollador los principales teatros y auditorios de España. En 2026 recorrerán nuevamente los escenarios más prestigiosos de España. Las bailarinas y bailarines del Ballet de Kiev, bajo la dirección del Maestro Ishchuk nos ofrecen una versión emocionante, vibrante e increíble del Lago de los Cisnes, haciendo vivir al público una experiencia única.